《百鸟朝凤》这部文艺片，绝对是今年电影圈中的热门话题之一。
63岁的出品人那么一跪，让这部电影出了名，同时也把它推到了风口浪尖。
原本这部高评分、好口碑的电影，排片率低到几乎没有的地步，票房也是一片惨淡，但方励的一跪，改变了它的命运。
对此，有人说赞同使用这种非常手段，认为它值得；而有人却说这是道德绑架，治标不治本。
其实，真正爱电影的人，根本就不会受到这个小插曲的影响。一部电影的好坏，直接用心去看就可以了。
其实这个小插曲能影响到的只是《百鸟朝凤》票房，影响不到我们对它的评价。
而这部电影，就是那种，不管多晚看到，都会觉得它很值得，值得用心欣赏，值得慢慢品味。
的确是一部好电影。
关于这部电影背后的故事，想必大家早已从各种新闻中看过。导演吴天明是我国第四代导演，这部电影成了他的遗世之作，电影于2016年5月6日上映，吴导则在2014年的3月4日去世了，享年75岁。
《百鸟朝凤》是吴导2012年的作品，事实上上，他在2013年凭借这部电影在金鸡百花电影节上获得了评委会特别奖。而电影在国内外各种电影节上的巡展，获奖无数。
看过这部电影的人都有一个特别强烈的感受：这部电影一点也不像现在的电影。
如果把它比作一个人的话，就是那种外表看起来风轻云淡、内心却波澜壮阔的人，虽然与世无争、不疾不徐，却是一个有故事的人。
所以，这是一部需要细品才能品出味道的电影。太毛躁、没耐心的人看不来这部电影。
电影探讨的是传统文化的传承问题，这是一个很沉重的话题，它本应成为每一个艺术家注意的话题，但在电影商业化愈来愈严重的市场经济环境下，被有意无意地忽视了。
电影中，陶泽如饰演的唢呐王焦三爷，是一个对传统手艺坚守不渝的人，不管社会如何变迁，人心如何浮躁，他始终保持一颗热爱并誓要将唢呐技艺传承下去的决心。
所以他对收徒非常严格。
而他的徒弟，天鸣和蓝玉，这两个少年是唢呐技艺的传承者。
天鸣不畏困难，历经磨难，最终没有辜负师父的期望，将这门手艺发扬光大。
而蓝玉明明比天鸣更聪明，却因为性格的原因，没能继承到师父的衣钵，并且被师父赶出焦家班。
诚如无双镇对办丧事请吹唢呐的规矩一样：道德平庸者只吹两台，中等的吹四台，上等者吹八台，德高望重者才有资格吹“百鸟朝凤”——对于继承唢呐技艺的人来说，唯有德才兼备者才有资格学习百鸟朝凤。
好在有一个游天鸣继承了师父的衣钵，没有让师父失望。
电影虽然有些沉重，但好歹有个让人欣慰的结局。然而现实不是艺术作品。我们的传统文化、传统手艺每时每刻都在消亡，尽管一直都有吴天明这样的人在关注、努力，但太过于势单力薄。
引起人们的思考，引起国人对传统文化的关注，我想这是吴导在这部电影中想表达的用意吧。
这也是这部电影之所以感人的最主要原因吧。